在6月2日的“評(píng)委主席及評(píng)委作品展”單元作品介紹中，本屆上海國(guó)際電影節(jié)金爵獎(jiǎng)主競(jìng)賽單元評(píng)委會(huì)主席、中國(guó)香港演員梁朝偉，以及評(píng)委、中國(guó)導(dǎo)演管虎，評(píng)委、吉爾吉斯斯坦導(dǎo)演阿克坦·阿布德卡雷科夫，評(píng)委、墨西哥編劇、導(dǎo)演和制片人費(fèi)爾南達(dá)·瓦萊德茲的銀幕代表作將悉數(shù)登場(chǎng)。

有一種演員，他的存在本身就是一種電影語(yǔ)言。

梁朝偉從影逾四十年，出演作品百余部，六度問(wèn)鼎香港電影金像獎(jiǎng)最佳男主角。2000年，他以《花樣年華》摘得戛納影帝桂冠；2023年，他榮獲第80屆威尼斯電影節(jié)終身成就金獅獎(jiǎng)，成為首位獲此殊榮的華人演員。這些數(shù)字與名銜足以勾勒出一位藝術(shù)家的輪廓，卻仍不足以道盡他在銀幕上所創(chuàng)造的那些令人屏息的時(shí)刻——那些藏在眼神深處、欲言又止的情感，那些以沉默撐起整個(gè)場(chǎng)景的瞬間。

今年6月，梁朝偉將以金爵獎(jiǎng)主競(jìng)賽單元評(píng)委會(huì)主席的身份來(lái)到上海國(guó)際電影節(jié)。“評(píng)委主席及評(píng)委作品展”單元，將精選其六部橫跨近四十年的代表作品，邀請(qǐng)觀眾重回定義了一個(gè)時(shí)代華語(yǔ)電影面貌的那些光影現(xiàn)場(chǎng)，并借由這些作品再度辨認(rèn)：一位演員如何在時(shí)代氣息、作者風(fēng)格與人物命運(yùn)之間，逐漸形成獨(dú)屬于自己的銀幕語(yǔ)言。

六部影片，六個(gè)截面。《地下情》是他初出茅廬時(shí)的早期印記；《殺手蝴蝶夢(mèng)》在類型片的框架中探試他對(duì)宿命與暴烈的初期詮釋；《東成西就》以癲狂喜劇之名，將整整一代香港電影人的默契與才氣定格成永恒的笑聲，亦留住了港片黃金時(shí)代的恣意回響；《海上花》在侯孝賢精工細(xì)作的長(zhǎng)鏡頭與昏黃燭光之間，令他以內(nèi)斂至極的方式演繹出難言的柔情與隱隱寂寥；《無(wú)名》則是他在程耳冷峻而精密的歷史敘事中一次蛻變式的重逢；《寂靜的朋友》以臻于化境的從容，讓他在獨(dú)屬于茵葉蒂的時(shí)態(tài)中再度證明：歲月從未帶走那雙懂得聆聽(tīng)的眼睛。

本次影展遴選的六部作品顯然并非梁朝偉表演生涯的全部，卻恰好構(gòu)成一條隱秘的弧線——從年輕時(shí)的探尋，到后來(lái)的成熟沉穩(wěn)，再到近年的自持與澄明。它們來(lái)自不同的導(dǎo)演，不同的類型，不同的時(shí)代氣息。他的表演，已經(jīng)不用再去證明什么，有的只是指向同一個(gè)真相：真正的表演，是把自己變成一面鏡子，讓所有人從中看見(jiàn)自己的悲歡。

“電影是做夢(mèng)的藝術(shù)。”這是梁朝偉接受本屆電影節(jié)邀約時(shí)留下的話。光影的夢(mèng)境不止一種講法，本屆評(píng)委會(huì)中其他評(píng)委的重磅作品，亦將一同亮相：管虎，以《狗陣》中粗糲而深沉的人犬羈絆，展現(xiàn)作者電影的冷峻力道；阿克坦·阿布德卡雷科夫，將自身童年記憶注入《吉爾吉斯少年行》，在黑白與彩色的靈動(dòng)畫筆間勾勒成長(zhǎng)的陣痛；費(fèi)爾南達(dá)·瓦萊德茲，則憑借《蘇霍》這部圣丹斯評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)作品，以溫柔而慘痛的筆觸書寫暴力陰影下的成人禮。

六月的上海，不妨從他們各自的代表作中，辨認(rèn)這些創(chuàng)作者的目光——如何注視人，如何凝視命運(yùn)。請(qǐng)隨他們一起，登上光影郵輪，駛向那些值得不斷重游的夢(mèng)境。

《地下情》（1986）LOVE UNTO WASTE

導(dǎo)演/Director：關(guān)錦鵬/Stanley Kwan

看點(diǎn)：巨星云集，追問(wèn)愛(ài)情究竟是一場(chǎng)虛擲還是真正的救贖。

作為關(guān)錦鵬導(dǎo)演的第二部劇情長(zhǎng)片，影片延續(xù)了其極細(xì)膩的情感捕捉與詮釋方式，令人回味無(wú)窮——米鋪少東張樹(shù)海在酒廊結(jié)識(shí)了三個(gè)逐夢(mèng)演藝圈的女孩：阮貝兒、廖玉屏和趙淑珍。幾人在虛空中互尋慰藉，趙淑珍的突然遇害和探長(zhǎng)藍(lán)振強(qiáng)的介入，逐一戳破愛(ài)與欲的偽裝。影片星光熠熠，集結(jié)梁朝偉、溫碧霞、周潤(rùn)發(fā)、金燕玲、蔡琴等明星。梁朝偉憑借自身直覺(jué)與天賦，演繹出富家子弟虛度光陰、迷惘彷徨的模樣，贏得了人生中第一個(gè)香港電影金像獎(jiǎng)最佳男主角提名；周潤(rùn)發(fā)貢獻(xiàn)了極具存在感的配角演出；金燕玲一舉獲得金像獎(jiǎng)最佳女配角；金嗓天后蔡琴貢獻(xiàn)了演藝生涯中罕見(jiàn)的港產(chǎn)片表演；溫碧霞則塑造了氣質(zhì)清冷的叛逆少女角色。

《殺手蝴蝶夢(mèng)》（1989）MY HEART IS THAT ETERNAL ROSE

導(dǎo)演/Director：譚家明/Patrick Tam

看點(diǎn)：梁朝偉早期最迷人的銀幕身影之一，藏在一場(chǎng)霓虹與槍火交織的愛(ài)情夢(mèng)里。

“殺手”與“蝴蝶夢(mèng)”兩個(gè)本不相關(guān)的意象在這部電影中相遇了。導(dǎo)演譚家明被稱為王家衛(wèi)早期的剪輯師與精神導(dǎo)師，他在影片中大片藍(lán)紫冷光、玻璃倒影、慢鏡頭下的霓虹與血，幾乎是《重慶森林》《墮落天使》的視覺(jué)源代碼。攝影則是日后揚(yáng)名國(guó)際的杜可風(fēng)。不僅如此，影迷還能在片中看到王祖賢堪稱最美的一次銀幕亮相，藍(lán)裙、長(zhǎng)發(fā)、含淚的雙眸，而最大的驚喜留給年輕的梁朝偉——一個(gè)怯生生舉槍發(fā)抖的小弟阿祥，他出場(chǎng)十秒便搶走整場(chǎng)戲，成為日后影帝雛形被反復(fù)重看的“偉仔時(shí)刻”。彼時(shí)，梁朝偉主演的《悲情城市》《喋血街頭》還未上映。美國(guó)標(biāo)準(zhǔn)收藏電影公司將《殺手蝴蝶夢(mèng)》稱為“香港犯罪電影最高代表作之一”。梁朝偉憑借精良的演技榮獲第9屆香港電影金像獎(jiǎng)最佳男配角獎(jiǎng)。

《射雕英雄傳之東成西就》（1993）THE EAGLE SHOOTING HEROES

導(dǎo)演/Director：劉鎮(zhèn)偉/Jeffrey Lau

看點(diǎn)：梁朝偉把歐陽(yáng)鋒演成一場(chǎng)狂歡喜劇，也成了香港電影最難復(fù)制的瘋癲高光。

《射雕英雄傳之東成西就》像一場(chǎng)肆意放縱、卻又精妙無(wú)比的武俠狂歡。借金庸人物殼子，影片把江湖、愛(ài)情、宿命和英雄氣一股腦拆碎，再重新拼成荒誕喜?。簬熜置缅e(cuò)情、王爺練功、刺客亂入、歐陽(yáng)鋒瘋癲求愛(ài)，人人都像誤闖進(jìn)一場(chǎng)不講章法的夢(mèng)?？伤蠲匀说牡胤?，恰恰是瘋鬧背后那一點(diǎn)若有若無(wú)的深情——荒唐到極處，反而照見(jiàn)了香港電影黃金年代最不羈的創(chuàng)造力。劉鎮(zhèn)偉把無(wú)厘頭拍得像煙花爆裂，節(jié)奏快得近乎失控，卻始終踩在精準(zhǔn)的喜劇韻律上。梁朝偉飾演的歐陽(yáng)鋒，是全片最難忘的一抹“歪斜”亮色：香腸嘴、夸張眼神、一本正經(jīng)地胡鬧，把英俊徹底拆毀，又把喜劇天賦釋放到極致。與張國(guó)榮、林青霞、張學(xué)友、王祖賢等群星交錯(cuò)碰撞，本片早已不只是賀歲片，而是華語(yǔ)影史里最放肆、最鮮活的一次集體狂歡。若想看梁朝偉最“不顧形象”也最可愛(ài)的銀幕時(shí)刻，這部電影是不二選擇。

《海上花》 4K（1998）FLOWERS OF SHANGHAI（4K）

導(dǎo)演/Director：侯孝賢/Hou Hsiao-hsien

看點(diǎn)：侯孝賢長(zhǎng)鏡頭美學(xué)巔峰，巨星云集的晚清風(fēng)月浮世繪。

改編自張愛(ài)玲傾心譯注的晚清吳語(yǔ)小說(shuō)《海上花列傳》——十九世紀(jì)末上海英租界的“長(zhǎng)三書寓”里，沈小紅與恩客王蓮生糾纏多年難舍難分，黃翠鳳在幾個(gè)男人間周旋只為攢夠贖身銀兩，周雙珠看破紅塵卻心地仁厚。一場(chǎng)場(chǎng)飯局、一次次周旋，三個(gè)女人在風(fēng)月場(chǎng)中以心計(jì)周旋、為命運(yùn)博弈，上演一出清末的浮世悲歡。梁朝偉、劉嘉玲、李嘉欣、羽田美智子等巨星同臺(tái)獻(xiàn)藝。侯導(dǎo)用 38 個(gè)長(zhǎng)鏡頭，以油畫般光影與極致考究的服化道，還原晚清上海的奢靡與幽閉。影片入圍第51屆戛納電影節(jié)主競(jìng)賽單元，被《電影手冊(cè)》評(píng)為1998年度十佳第一名。

《無(wú)名》（2023）HIDDEN BLADE

導(dǎo)演/Director：程耳/CHENG Er

看點(diǎn)：程耳蟄伏七年回歸之作，梁朝偉領(lǐng)銜眾星演繹緊張與孤獨(dú)的極致張力。

抗戰(zhàn)時(shí)期，上海。一場(chǎng)關(guān)于身份與信仰的暗戰(zhàn)，早已無(wú)聲地進(jìn)行了許多年——直到某個(gè)雨夜，西裝下的真面目終于在拳腳之下被撕開(kāi)。誰(shuí)是棋子，誰(shuí)是棋手？誰(shuí)又甘心做那枚被犧牲的暗刃？導(dǎo)演賈樟柯為《無(wú)名》起了一個(gè)恰到好處的英文片名：HIDDEN BLADE，意為“袖劍”，將暗藏殺機(jī)的氛圍精準(zhǔn)且凝練地濃縮在了這個(gè)詞語(yǔ)中。作者導(dǎo)演程耳蟄伏七年后，憑此片獲第36屆金雞獎(jiǎng)最佳導(dǎo)演、最佳剪輯獎(jiǎng)，將主旋律諜戰(zhàn)片拍成了一部黑色寓言電影。梁朝偉奉上了《無(wú)間道》后最迷人的銀幕表演，憑本片獲得第36屆金雞獎(jiǎng)最佳男演員獎(jiǎng)。普通話、上海話、粵語(yǔ)、日語(yǔ)同臺(tái)流轉(zhuǎn)，將一場(chǎng)極致的歷史戲劇推至觀眾眼前。

《寂靜的朋友》（2025）SILENT FRIEND

導(dǎo)演/Director：伊爾蒂科·茵葉蒂/Ildikó Enyedi

看點(diǎn)：梁朝偉在一棵樹(shù)的時(shí)間里，演完一場(chǎng)關(guān)于孤獨(dú)與記憶的靜默寓言。

《寂靜的朋友》并不急著講述一個(gè)清晰、線性的故事，它更像一場(chǎng)緩慢展開(kāi)的凝視：在人與植物、時(shí)間與記憶之間，那些看似沉默的生命彼此靠近，也彼此見(jiàn)證。不同年代、不同人物在同一片空間中交錯(cuò)出現(xiàn)，他們?cè)噲D理解愛(ài)、孤獨(dú)、衰老與失去，而一棵靜靜生長(zhǎng)的樹(shù)，仿佛比所有人都更長(zhǎng)久地保存著秘密。導(dǎo)演伊爾蒂科·茵葉蒂曾以《肉與靈》擒得柏林金熊。這一次，她把鏡頭探向更幽深之處——人與人、人與萬(wàn)物之間，那些看不見(jiàn)卻真實(shí)流動(dòng)的聯(lián)結(jié)。影片在第82屆威尼斯國(guó)際電影節(jié)主競(jìng)賽單元首映，榮獲費(fèi)比西國(guó)際影評(píng)人獎(jiǎng)。故事貫穿三個(gè)時(shí)代、穿針引線，他依舊是那個(gè)梁朝偉，卻又抵達(dá)了從未去過(guò)的地方。蕾雅·賽杜等演員的加入，也讓不同文化與情緒層次在銀幕上彼此映照。觀看本片像走進(jìn)一座植物園，也像走進(jìn)一段關(guān)于時(shí)間的低語(yǔ)。若你懷念那種真正有余韻的作者電影，這部影片值得坐下來(lái)好好看完。

《狗陣》（2024）BLACK DOG

導(dǎo)演/Director：管虎/GUAN Hu

看點(diǎn)：戛納雙獎(jiǎng)加持，一人一狗的治愈救贖。

本片講述了十余年前西北小鎮(zhèn)，剛出獄的二郎重歸故土，卻因偏見(jiàn)和過(guò)往無(wú)處容身的悲劇。迫于生計(jì)加入打狗隊(duì)后，他意外拯救了一只兇悍的流浪黑狗，一人一狗在殘酷現(xiàn)實(shí)與彼此世界中互相取暖，最終各自掙脫命運(yùn)的枷鎖，攜手“再上路”。導(dǎo)演管虎以克制冷峻的鏡頭語(yǔ)言，用中全景與大遠(yuǎn)景還原西北粗糲質(zhì)感，情感表達(dá)內(nèi)斂深沉，盡顯作者電影的成熟表達(dá)。彭于晏顛覆形象，以消瘦佝僂、眼神淡漠的原生感表演，精準(zhǔn)詮釋邊緣人的孤獨(dú)與堅(jiān)韌。更有佟麗婭、賈樟柯、張譯等驚喜亮相。影片在第77屆戛納電影節(jié)斬獲“一種關(guān)注”單元“一種關(guān)注”大獎(jiǎng)。這是華語(yǔ)電影時(shí)隔18年再次摘得該單元最高獎(jiǎng)項(xiàng)，當(dāng)年評(píng)審團(tuán)主席澤維爾·多蘭更是盛贊其為大師之作。

《吉爾吉斯少年行》（1998）THE ADOPTED SON

導(dǎo)演/Director：阿克坦·阿布德卡雷科夫/Aktan Arym Kubat

看點(diǎn)：導(dǎo)演以童年經(jīng)歷為藍(lán)本的成長(zhǎng)故事，國(guó)際影壇嶄露頭角之作。

在吉爾吉斯斯坦一個(gè)偏遠(yuǎn)村莊，一個(gè)棄嬰被一對(duì)無(wú)法生育的夫妻收養(yǎng)。數(shù)年后，曾經(jīng)的嬰孩成長(zhǎng)為少年，青春期的煩惱滋長(zhǎng)：對(duì)少女的愛(ài)慕、對(duì)性的好奇，以及朋友間的嫉妒……當(dāng)他的身世被當(dāng)眾揭穿，少年不得不重新思考自己的位置。本片是蘇聯(lián)解體后吉爾吉斯斯坦首部獨(dú)立完成的電影，亦是金爵獎(jiǎng)最佳影片得主阿克坦·阿布德卡雷科夫在國(guó)際影壇嶄露頭角的長(zhǎng)片代表作。他以自己童年經(jīng)歷為藍(lán)本，由其兒子擔(dān)綱主角，在黑白影像間穿插靈動(dòng)的彩色片段，以更加個(gè)人化、鄉(xiāng)土化的方式描繪了鄉(xiāng)村少年的成長(zhǎng)、友情與身份困惑，一舉摘得洛迦諾國(guó)際電影節(jié)銀豹獎(jiǎng)。

《蘇霍》（2024）SUJO

導(dǎo)演/Director：費(fèi)爾南達(dá)·瓦萊德茲/Fernanda Valadez 阿斯特麗德·隆德羅/Astrid Rondero

看點(diǎn)：一部溫柔、慘痛而調(diào)校優(yōu)美的南美青春成長(zhǎng)紀(jì)事。

本片斬獲2024年圣丹斯電影節(jié)世界劇情片單元評(píng)審團(tuán)大獎(jiǎng)。影片由費(fèi)爾南達(dá)·瓦萊德茲與阿斯特麗德·隆德羅聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)，主演胡安·赫蘇斯·瓦雷拉貢獻(xiàn)了極具爆發(fā)力的動(dòng)人表演。故事講述四歲的蘇霍親眼看見(jiàn)身為黑幫殺手的父親慘遭殺害，在此后成長(zhǎng)過(guò)程中，他始終被父親暴力的過(guò)往陰影糾纏，拼盡全力想要掙脫宿命枷鎖，走出屬于自己的人生。本片以極具現(xiàn)代感的現(xiàn)實(shí)主義筆觸直面暴力與希望的母題，帶領(lǐng)觀眾和蘇霍一起在黑暗中完成這場(chǎng)關(guān)于宿命與希望的成人禮！