經(jīng)歷了前年在臺(tái)北演出后的一票難求，劇組在這個(gè)夏天再度相聚重逢，7月28日，導(dǎo)演馬俊豐和四位主演在YOUNG劇場(chǎng)再度聊起這部作品。在這個(gè)以“年輕力”為標(biāo)識(shí)的劇場(chǎng)，“重逢《牡丹亭》” 將向新生代觀眾展現(xiàn)昆曲藝術(shù)的當(dāng)代表達(dá)，以當(dāng)代審美重構(gòu)湯顯祖筆下穿越四百年的生死至情。

導(dǎo)演馬俊豐說(shuō)，因?yàn)檫@次創(chuàng)作，“我第一次發(fā)現(xiàn)昆曲如此強(qiáng)大，它是最傳統(tǒng)、最現(xiàn)代、最經(jīng)典、最先鋒的結(jié)合。”

在劇中扮演石道姑的李鴻良也參演過(guò)無(wú)數(shù)版本的《牡丹亭》，他說(shuō)，上海大劇院出品的這個(gè)重逢《牡丹亭》，是用最好的劇場(chǎng)、最好的架構(gòu)、最好的演員，重新用我們當(dāng)下人的審美去做湯顯祖的經(jīng)典，從視聽(tīng)各方面都會(huì)給觀眾屬于中國(guó)的雅致的審美體驗(yàn)。

單雯、張軍：演了太多版本《牡丹亭》，這一次很不同

明代戲劇家湯顯祖的代表作《牡丹亭》，素有“中國(guó)戲劇史上浪漫主義巔峰之作”的美名，是昆曲舞臺(tái)上盛演不衰的經(jīng)典戲碼。對(duì)于每一個(gè)昆曲演員而言，《牡丹亭》都是難以割舍的經(jīng)典。而杜麗娘和柳夢(mèng)梅的表演，更是決定這部昆曲經(jīng)典演繹成色的關(guān)鍵。

此次的兩位主演都是當(dāng)今昆劇界和“杜柳”結(jié)緣最深的演員。單雯曾憑借杜麗娘一角，摘得中國(guó)第29屆戲劇梅花獎(jiǎng)榜首。張軍更是主演過(guò)10個(gè)版本的柳夢(mèng)梅，其中在朱家角課植園駐演的實(shí)景園林版《牡丹亭》更有超過(guò)十年的深厚沉淀。

對(duì)于伴隨了他們整個(gè)昆曲生涯的這兩個(gè)角色，兩位主演都表示，這一版很不同，很特別。

單雯直言，“我個(gè)人比較喜歡這一版，它蘊(yùn)含了‘活在當(dāng)下’的思想，同時(shí)把男女《游園》《尋夢(mèng)》放在了同一個(gè)空間，完成了柳夢(mèng)梅和杜麗娘的雙夢(mèng)空間?！?/p>

在她看來(lái)，“重逢《牡丹亭》”舞臺(tái)很新，是適合年輕人看的當(dāng)代手法，但在唱腔上卻是原汁原味的，每一句都是湯顯祖筆下原汁原味的經(jīng)典，這是“守正”。但與此同時(shí)，這版《牡丹亭》對(duì)于杜麗娘來(lái)說(shuō)是倒敘，為了突出演員表演，回到了舞臺(tái)劇本身、演員表演本身，有留白的空間，非常沉浸和干凈，非常當(dāng)代，這是“創(chuàng)新”。

張軍則感慨，“我演過(guò)這么多《牡丹亭》，時(shí)長(zhǎng)最長(zhǎng)的是1998年的21個(gè)小時(shí)版本，也有75分鐘的園林版《牡丹亭》。我在《牡丹亭》這個(gè)劇本中游蕩了這么多年，回頭看自己這么多年的藝術(shù)人生，就像《牡丹亭》中那句：‘夢(mèng)短夢(mèng)長(zhǎng)俱是夢(mèng)，年來(lái)年去是何年’。是我演了柳夢(mèng)梅，還是柳夢(mèng)梅演了我？我把人生感悟這樣放在一個(gè)劇里，很希望觀眾來(lái)看?！?/p>

他同時(shí)提到，昆曲通常是一開(kāi)場(chǎng)就知道結(jié)局，大家來(lái)看昆曲大部分不是為了看故事，而是為了看演員的表演，看演出中的細(xì)節(jié)和細(xì)膩刻畫(huà)。這個(gè)劇本的重新架構(gòu)和結(jié)構(gòu)故事讓人興奮，整個(gè)過(guò)程是觀眾和我們一起“燒腦”。

雙夢(mèng)敘事、鏡像舞美，六百年昆曲的守正和創(chuàng)新

作為上海大劇院“東方舞臺(tái)美學(xué)”系列作品，這一版《牡丹亭》無(wú)疑在舞臺(tái)美學(xué)上有著非常獨(dú)特的表達(dá)和創(chuàng)新，可謂是東方美學(xué)盛宴。

導(dǎo)演馬俊豐說(shuō)，“我們的重逢《牡丹亭》，是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、經(jīng)典與先鋒并存的一個(gè)版本。在表演上我們保留了昆曲最傳統(tǒng)的表演，但在舞美和劇作解讀上，我們想要表達(dá)自己心里真實(shí)的情感，做出了我們想做的創(chuàng)新?！?/p>

他與舞美設(shè)計(jì)大師劉科棟共同構(gòu)建的中式“盜夢(mèng)空間”——鏡面映射出夢(mèng)中夢(mèng)的折疊園林，中國(guó)傳統(tǒng)木構(gòu)景片間斜向延伸出45°延伸臺(tái)，營(yíng)造虛實(shí)相生的立體幻境。以時(shí)空序列的解構(gòu)，實(shí)現(xiàn)了東方美學(xué)的古今對(duì)話(huà)。

而這個(gè)舞臺(tái)理念也是基于編劇羅周的“雙夢(mèng)交織”的構(gòu)想，這版的改編以原著《言懷》《玩真》《魂游》《幽媾》《冥誓》《回生》為主體，同時(shí)將《驚夢(mèng)》《尋夢(mèng)》以出人意料的方式融入，首度嘗試在舞臺(tái)上展現(xiàn)杜麗娘之夢(mèng)和柳夢(mèng)梅之夢(mèng)的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。

第一次受邀加盟劇組的袁國(guó)良則表示，自己和這個(gè)劇緣分不淺，最初建組就曾希望他來(lái)演出陳最良，可惜當(dāng)時(shí)有別的演出未能如約參與。這一次的演出也是意義非常，既是他獲得梅花獎(jiǎng)后的第一個(gè)新劇演出，也是他生平第一次演陳最良這個(gè)角色。

除了舞臺(tái)美學(xué)和表達(dá)的煥新，演員們這一次也會(huì)在這個(gè)《牡丹亭》中嘗試?yán)デ魳?lè)中首創(chuàng)的“支聲復(fù)調(diào)”。單雯表示，支聲復(fù)調(diào)唱起來(lái)非常不容易，可謂“老腔新調(diào)”。張軍也說(shuō)，無(wú)論是《皂羅袍》還是《山桃紅》，我們對(duì)于原來(lái)曲牌太熟悉，在熟悉的音樂(lè)里找到新的駕馭力，換一個(gè)新的表現(xiàn)樣式，是一個(gè)挑戰(zhàn)。