剛剛度過40歲的TASCHEN（塔森），是一家世界知名的藝術書籍出版商，由本尼迪克特·塔森（Benedikt Taschen）于1980年在德國科隆創(chuàng)辦。

剛成立時，TASCHEN只是一家很小的二手漫畫書店。在與時尚圈、藝術界不斷合作后，現在的TASCHEN已是全球最著名的藝術圖書出版商。1990年代，他們與時尚攝影大師赫爾穆特·紐頓（Helmut Newton）合作推出了巨型圖書SUMO，成功吸引全球藝術收藏者的關注，并就此開創(chuàng)了SUMO收藏家系列，成為TASCHEN的標志之一。之后，他們又推出了Basic Art、Basic Architecture等系列，從米開朗基羅到當代藝術家，每人一冊地介紹藝術家、建筑師等。他們還以親民的大眾價格出版設計精良的藝術圖書，向大眾書店推介非主流藝術的書籍。

如今，本尼迪克特·塔森已逐漸將出版社交由女兒瑪琳·塔森（Marlene Taschen）管理?，斄铡に言赥ASCHEN工作十年，2017年開始任行政總裁，并負責開拓亞洲業(yè)務。在TASCHEN四十周年之際，澎湃新聞采訪了這位家族企業(yè)的第二代繼承人，請她給我們介紹一下藝術圖書市場。

瑪琳·塔森

澎湃新聞：我們知道，TASCHEN是以漫畫起家的，隨后又以向大眾出版非主流藝術，如拜物景象、奇異藝術等書籍成名，那么在如今，TASCHEN的出版理念有沒有新的變化？

瑪琳·塔森：自1980年TASCHEN成立以來，我們已經從文化考古學家，發(fā)展成一家大眾化又不拘一格的出版社。TASCHEN最初是一家漫畫書店，由我父親在18歲時創(chuàng)辦。父親從12歲開始就以郵購的形式銷售二手漫畫書，1984年，他在美國買了4萬本關于勒內·馬格里特（René Magritte，比利時畫家，代表作《戴黑帽的男人》）的庫存書，并在幾個月內售出，獲得了第一桶金。這讓他意識到規(guī)模經濟在藝術書籍市場的潛力，因為藝術書市場印量小，價格非常高，而且銷售商的圈子相當精英化。TASCHEN的出版冒險就以這種大批量、低定價的新方式出發(fā)，真正挑戰(zhàn)了當時的現狀，填補了市場的空白，更是以藝術圖書的民主化和讓更多的讀者接觸到藝術而聞名。

18歲的本尼迪克特·塔森在自己的漫畫書店內

1999年是TASCHEN歷史上決定性的一年，我們與赫爾穆特·紐頓合作出版了第一本SUMO。這本書被放在著名設計師菲利普·斯塔克（Philippe Starck）設計的一個特殊書架上。紐頓的天才，加上我們投入的非凡資源，以及這本書龐大的尺寸，為我們打開了新的視野。SUMO成為出版業(yè)的一個里程碑，也是上個世紀最知名的書籍之一。這本書為我們今后與更多藝術家合作打開了一扇門，也奠定了TASCHEN作為珍貴收藏書籍出版商的地位。

本尼迪克特·塔森與赫爾穆特·紐頓（右），以及放置在菲利普·斯塔克設計的特殊書架上的SUMO，1999年7月 ?Alice Springs

40年來，我們一直以書籍和印刷品為核心，但也在不斷嘗試不同的講故事方式。比如電影，從關于書籍制作的幕后短片——在taschen.com上播放——到完整的紀錄片；比如關于赫爾穆特·紐頓的SUMO的紀錄片，或者正在制作的關于英國攝影家大衛(wèi)·貝利的電影。我們也做過充氣娃娃、和服等周邊產品，最近還做了限量版的圍巾和包。我們是一家獨立的公司，喜歡與來自世界各地的藝術家、設計師、攝影師和建筑師進行實驗和合作，在這一點上，我們并不局限于紙質作品！我們的作品有很多，但都是我們自己的作品。

澎湃新聞：2020年因為疫情的關系很特別，TASCHEN受到了怎樣的影響，做出了怎樣的應變措施？

瑪琳·塔森：2020年是我們成立40周年，原本計劃了一個非常激動人心的全球慶祝活動，包括展覽、藝術博覽會等，但都不得不取消。我們的核心經營理念之一是保持靈活，所以我們把2020年作為一個機會，更加關注我們的內部運營。在很多方面，我都很感謝這一年，因為它暴露了什么是行不通的，所以疫情也是一個催化劑，改變了所有在某個階段需要改變的東西。比如說，電子商務的重要性越來越明顯，在中國，我們很幸運地在2019年推出了TASCHEN天貓店，以及微信和微博社交媒體渠道。在這充滿挑戰(zhàn)的一年里，我們看到這些數字渠道的增長非常令人鼓舞。盡管面臨著各種挑戰(zhàn)，我們在中國香港的店面也表現得非常好，這也說明了擁有一個優(yōu)秀的團隊、一個美麗的空間和一個不斷發(fā)展的網絡的重要性，所有這些都給我們的出版社帶來了生機！

澎湃新聞：由于互聯網和電子書的影響，現在讀紙質書的人越來越少，但這似乎對藝術圖書來說影響并不那么大，您是這么認為的嗎？面對互聯網和電子書，TASCHEN有危機感嗎？

瑪琳·塔森：我們在十年前嘗試過電子書，但后來決定放棄。即使在如今的數字時代，我依然認為圖書出版是藝術的重要組成部分。這個時代的創(chuàng)作者，包括世界各地的攝影師、藝術家和設計師，他們仍然重視書籍，將其作為一種特殊而持久的形式來傳達他們的作品。我們的圖書是由編輯質量和方向驅動的，而不是由算法驅動的，每本書的背后都有一群經驗豐富的編輯和工匠，他們了解講故事的力量，以及如何為所有這些不同的主題賦予正確的聲音和面貌。幾十年來，我們的讀者開始欣賞我們的編輯為他們選擇的題材和內容——他們相信這可以是非常有趣的東西。我們的一個信條就是：永遠不要低估讀者，永遠不要讓他們厭煩，永遠要讓他們興奮。當然，書籍還有一種真正的美。我們努力創(chuàng)造這種美，并讓讀者從中獲得樂趣。

澎湃新聞：作為家族企業(yè)的第二代，您對TASCHEN未來的發(fā)展有些什么規(guī)劃？

瑪琳·塔森：幾年來，我一直在家族企業(yè)中擔任各種職務，先是在紐約、倫敦和米蘭的門店里做兼職，然后全職擔任業(yè)務發(fā)展總監(jiān)。2017年，我被任命為CEO，此后我與父親一起共同管理公司。盡管我們兩個有不同的性格，但我們有一個統(tǒng)一的愿景。

TASCHEN商業(yè)模式的基礎很早就建立起來了，我認為我的職責是推動公司向前發(fā)展，特別是在數字領域。我們已經在中國、歐洲和美國推出了電子商務平臺。我喜歡從其他行業(yè)、公司和個人那里獲得靈感，我也認為我們是相當獨特的，并不像人們想象中的出版商那樣只局限于圖書。

接下來比較重大的項目包括：與時裝設計師Virgil Abloh、時裝品牌Maison Pucci、巴西當代藝術家貝亞特麗斯·米拉塞斯（Beatriz Milhazes）、日本建筑師隈研吾的合作，以及對藝術家弗里達的作品進行最完整的視覺探索。此外，我們還與攝影師塞巴斯蒂昂·薩爾加多（Sebasti?o Salgado）合作，正在籌備一本有關亞馬孫的書，是一個具有重大時效性的開創(chuàng)性項目。我們還計劃推出烹飪書，比如與日本廚師成澤由浩合作的收藏版，以及與倫敦美食雜志The Gourmand合作。我們與藝術家大衛(wèi)·霍克尼的合作非常富有成效，2016年首次出版了他的SUMO，2020年年初又繼續(xù)推出《寶貝》的SUMO、《我的窗戶》（My Window，大衛(wèi)·霍克尼用iPad、iPhone創(chuàng)作的畫），最近又推出了他的新專著，作為我們40周年系列活動的一部分，而且定價只有25美元！現在，我們還在醞釀一個精彩的、頗有詩意的2021年新項目。

大衛(wèi)·霍克尼的《我的窗戶》

本尼迪克特·塔森與大衛(wèi)·霍克尼（右）, 2016 ? Matthias Vriens-McGrath

澎湃新聞：您也負責TASCHEN在亞洲的拓展，對于這方面有些什么計劃嗎？也會如在德國一樣，出版非主流藝術嗎？

瑪琳·塔森：多年來，我們已經將許多藝術書翻譯成多種語言出版?，F在，我也非常興奮地告訴大家，我們將從2021年年初開始，以簡體中文的形式出版我們的Basic Arts和Bibliotheca Universalis系列中50本最受歡迎的書，作為一個主題系列，而非單本。幾十年來，我們與許多亞洲藝術家、建筑師和攝影師合作，期待著在該地區(qū)的進一步合作。

澎湃新聞：您有來中國考察過這里的藝術圖書市場嗎？有些什么特別的經歷或者感受？

瑪琳·塔森：中國是一個非常重要的藝術市場，也是繼美國和歐洲之后的世界第三大市場。近年來，隨著中國大型概念書店和博物館的興起，人們對藝術的興趣和鑒賞力不斷提高，這對藝術出版商來說是非常積極的發(fā)展。我們曾參加過上海西岸藝術與設計博覽會，TASCHEN天貓店的銷售結果顯示了這一市場日益增長的實力。

TASCHEN參加上海西岸藝術與設計博覽會時的展區(qū)

澎湃新聞：對于德國和中國的藝術圖書市場，就您個人的考察，有哪些明顯的共同特點，又有哪些不同點？

瑪琳·塔森：對比德國和中國，我個人認為藝術出版物市場的相似性大于差異性。比如在中國，我們的主流讀者包括了大衛(wèi)·霍克尼作品的愛好者和收藏者、喜歡《法拉利》珍藏版的賽車迷，以及喜歡Basic Arts系列的學生。近幾個月來，德國和中國的很多人對我們的40周年紀念系列產生了濃厚興趣，這個系列由我們的一些明星產品——從彼得·勃魯蓋爾到格林兄弟，從美國藝術家巴斯奇亞特到《星球大戰(zhàn)》——的新版本組成，而且新版更加緊湊，價格更低，但是品質一如以往。

TASCHEN與法拉利合作出版的限量版《法拉利》，介紹法拉利的歷史，售價3萬美元一本

裝《法拉利》的盒子

TASCHEN四十周年紀念系列

不過，中國的讀者更喜歡用中文閱讀，就像德國人喜歡用德語閱讀一樣。 因此，如前所述，從2021年開始，我們將推出50本簡體中文版的重點書目，希望讓更多的讀者能夠接觸到TASCHEN的藝術書。

澎湃新聞：TASCHEN有出版SUMO的傳統(tǒng)，那么在亞洲，也會與藝術家合作出版SUMO嗎？TASCHEN與哪些中國藝術家關系不錯？

瑪琳·塔森：1999年，我們出版了第一本SUMO，這對TASCHEN來說是一個關鍵時刻，因為它使我們進入了一個新的市場領域，并為未來的合作打開了許多大門。2021年，我們除了要與奧運場館東京新國家體育場的建筑師隈研吾以及日本廚師成澤由浩合作推出收藏版外，當然也希望能與更多的中國藝術家、攝影師和建筑師合作。

澎湃新聞：TASCHEN還有比較著名的Basic Art和Basic Architecture系列，向廣大讀者普及藝術家和建筑師，那么之前有沒有介紹過中國的藝術家和建筑師？未來拓展亞洲市場，會不會也有類似的系列？

瑪琳·塔森：到目前為止，我們的Basic Art系列大約有200本，介紹了影響藝術和設計發(fā)展的重要藝術家、建筑師和設計師的作品。我們很愿意今后納入更多亞洲藝術家和建筑師。

澎湃新聞：TASCHEN以并不昂貴的價格去定價藝術圖書，讓大眾能夠消費得起，但是對于中國圖書市場來說，圖書價格原本就偏低，藝術圖書即使相對價格昂貴，但對于德國等歐美國家的定價來說也已經很低了，TASCHEN會改變自身原有的理念去開展中國藝術圖書市場嗎？

瑪琳·塔森：TASCHEN的宗旨是勵志、獨立和包容。無論主題和價格如何——從10美元到10,000美元——我們努力以同樣的尊重對待每一本書。在以更方便的開本和更多的價格區(qū)間重新出版一些過去的珍藏版圖書時，我們的書能夠提供具有無與倫比的內容，而這些內容最初是無法以這個價格制作的。我認為我們的書不管是內容還是定價都是物有所值的，這對任何公司來說都是無法比擬的，真的。我們在中國的定價會與其他地區(qū)的定價非常接近。

澎湃新聞：TASCHEN已經在香港開設亞洲首家門店，兩年多來經營狀況如何？聽說TASCHEN有計劃在中國內地開店，這個計劃進行到哪一步了？首選在哪個城市？

瑪琳·塔森：自2013年起，我們每年都會參加中國香港的巴塞爾藝術展。2018年，我們在位于香港中環(huán)的大館開設了亞洲第一家門店。很幸運的，這家店受到了各方的歡迎。實體零售店是宣傳公司形象的最佳方式，并大大增強了我們與本地藝術愛好者、收藏家在個性化層面的親密接觸，例如在香港的店里我們舉辦了荷蘭建筑師雷姆·庫哈斯（Rem Koolhaas）、美國攝影師史蒂文·麥柯里（Steve McCurry）的簽售活動。

TASCHEN香港旗艦店內部

除了繼續(xù)參加上海西岸藝術與設計博覽會，我們還計劃在中國大陸開設第一家零售店，希望能在2021年年底開業(yè)。上海和北京是我們的首選，因為這兩個城市是中國最具文化和國際化的城市。

（本文中的圖片除標明外，均由TASCHEN出版社提供）