作者：朱浩云

關(guān)良 1980年作《孫悟空大鬧天宮》鏡框

（2019年蘇富比1337.5萬港元成交，2026年蘇富比流拍）

在前不久舉行的香港蘇富比春季拍賣會上，關(guān)良先生的晚年力作《孫悟空大鬧天宮》鏡框頗為引人矚目，此件畫作尺幅大（92 x 176cm），約14.6平尺，這在關(guān)良作品中極為少見的。據(jù)蘇富比介紹：一九八一年《關(guān)良水墨油畫展》，展品包括四十至八十年代之代表作一百四十余幅，為畫家改革開放以后首次大型回顧展。本幅作于八〇年夏，以傳統(tǒng)劇目《大鬧天宮》中，美猴王酣戰(zhàn)眾天將一幕入畫，取六尺整紙，描繪角色多達九人，似為該題材作品中尺幅最巨兼人物最眾者，當(dāng)為展覽特制。畫中人物造型、神態(tài)生動，如定格瞬間，大圣之英武，玉帝之狼狽皆躍然紙上。用色豐富古艷，質(zhì)感如油畫，間施明快亮色，呼應(yīng)熱烈氛圍。畫中多處依稀可見打稿痕跡，如天狗位置數(shù)經(jīng)修改，可窺畫家刻意求精之構(gòu)思。此作曾多次被著錄和在海外展出，也是關(guān)良代表作之一。更重要的是此畫作在2019年被蘇富比推出過，當(dāng)時的成交價高達1337.5萬港元，創(chuàng)當(dāng)時關(guān)良畫作第三高價。而本次蘇富比給出的估價僅有300—600萬港元，當(dāng)然給出這樣的估價一方面是蘇富比考慮當(dāng)下藝術(shù)市場的環(huán)境，另一方面也可看出藏家出售此作誠意滿滿。

關(guān)良先生在作畫

然而出人意料的是：此件畫作拍賣時沒有到300萬港元底價而流拍，整個市場為之驚訝，從中也可看出藝術(shù)市場的殘酷，尤其是對喜愛關(guān)良藝術(shù)的藏家打擊不小。那么，如何來看待關(guān)良《孫悟空大鬧天宮》的流拍，它究竟對關(guān)良藝術(shù)和市場有哪些影響，筆者作如下分析：

20世紀70年代關(guān)良（左一）與戲劇大師俞振飛（左二）、童芷苓(右一）合影

首先，關(guān)良力作流拍是受宏觀大背景的影響。大家知道，近兩年收藏市場包括藝術(shù)拍賣由于受宏觀經(jīng)濟的影響可謂一片哀嚎，慘不忍睹。有專家說，很多品種像郵票、錢幣、紫砂壺、翡翠、和田玉等幾乎呈現(xiàn)崩盤態(tài)勢，而各地的收藏品交易市場交投極其清淡，有的市場關(guān)門的門店不在少數(shù)，即便開著的不少也是勉強或苦苦支撐。

關(guān)良先生在觀看戲曲時速寫

實際上，藝術(shù)品拍賣的主流品種——近現(xiàn)代中國字畫的拍賣同樣如此，往日的繁榮早已不在，尤其是2021年后宏觀資金退潮，房地產(chǎn)、傳統(tǒng)制造業(yè)等傳統(tǒng)藏家主力行業(yè)深度調(diào)整，高凈值人群資產(chǎn)縮水嚴重，藝術(shù)品投資預(yù)算大幅收縮。書畫作為高風(fēng)險、低流動性的非標資產(chǎn)，首當(dāng)其沖被減持，這一態(tài)勢反映到藝術(shù)拍賣上，無論是成交量、成交率、成交價，還是拍場人氣、買氣都極不理想，有不少大藏家可能由于資金問題不惜大幅割肉拋售藏品，像張大千、齊白石、傅抱石、潘天壽、李可染等大家作品都未能幸免。

關(guān)良《京劇野豬林》 布面油畫

（2013年江蘇愛濤1035萬元成交，2012年上海寶龍920萬元成交）

從成交情況看，許多拍品甚至是大師級拍品打折或腰斬或流拍的情況更是屢見不鮮，這次關(guān)良的《孫悟空大鬧天宮》流拍也是如此。從藝術(shù)市場的資金面看，在宏觀經(jīng)濟不確定性下，藏家避險情緒上升，資金優(yōu)先選擇流動性好、價值穩(wěn)定的標的頂級油畫和古董，規(guī)避高波動、低流動性的近現(xiàn)代國畫，以關(guān)良的油畫為例，2025年關(guān)良1964年作《花果》油畫在西泠印社以高達2415萬元成交，遠超估價，目前他的油畫價格很堅挺，價格動輒上千萬元。

關(guān)良 1964年作 《花果》油畫

（2025年西泠印社2415萬元成交）

其次，流拍一定程度上反映了關(guān)良作品前期被藝術(shù)市場過度炒作，價格被嚴重透支。根據(jù)筆者觀察：發(fā)現(xiàn)關(guān)良的畫作在藝術(shù)市場上的表現(xiàn)可謂一波三折。九十年代初國內(nèi)藝術(shù)品拍賣剛興起時，關(guān)良的作品在市場上并不熱門，直到九十年代中期一些拍賣行陸續(xù)推出關(guān)良的作品，但價格不高。1994年他的《金玉奴》在朵云軒拍賣會上以1.32萬元成交。1997年關(guān)良的力作《孫悟空大鬧天宮》手卷在上海拍賣行秋季拍賣會上以7.9萬元成交。以后，他的作品在市場上露面較多，價格不理想，大多作品在萬元左右。2001年上海敬華曾推出過一幅紅色題材的《紅嫂圖》，該幅作品尺幅很大，最后以24.2萬元拍出，創(chuàng)下當(dāng)時關(guān)良中國畫作品的最高價。與國畫相比，那時他的油畫也沒有什么行情，價格低得離譜。2001年他的油畫《孫悟空三打白骨精》在中國嘉德獲價22萬元；2002年油畫《靈派山》在中國嘉德獲價28.6萬元。關(guān)良畫作價格大幅攀升和迭創(chuàng)新高是在2010年后，如2010年《西游記人物》橫幅在北京翰海獲價168萬元；2013年《貴妃醉酒圖》鏡框在佳士得以243萬港元拍出；2014年《東郭先生受教圖》鏡片出人意料地以1552.5萬元被一買家收入囊中，高出估價高端2倍多，令市場為之一振。以后，關(guān)良的畫作價格居高不下，動輒上百萬乃至上千萬。筆者查閱相關(guān)資料，這次流拍的關(guān)良《孫悟空大鬧天宮》畫作在2019年蘇富比春拍中以高達1337.5萬港元成交，高出估價低端近6倍，這個價格與關(guān)良高價位油畫不相上下。之后，關(guān)良畫作一度在藝術(shù)市場上呈現(xiàn)出國畫油畫比翼雙飛的態(tài)勢。近兩年，由于藝術(shù)市場疲軟，國畫極具降溫，名家作品的市場價值正處于理性回歸的過程中。加上關(guān)良戲曲人物國畫存世量較大、題材重復(fù)度高，稀缺性明顯不足，近年溢價能力持續(xù)減弱。特別是這次關(guān)良《孫悟空大鬧天宮》300萬港元的底價仍高于市場心理預(yù)期，所以，本次流拍正是市場去泡沫化的體現(xiàn)。

關(guān)良 1980年作《齊天大圣》立軸

（2020年華藝國際1173萬元成交）

第三，流拍并不代表關(guān)良作品藝術(shù)價值的缺失和藝術(shù)地位的動搖。換言之，流拍從來不是對藝術(shù)價值的否定，而是市場認知、審美偏好與作品特質(zhì)多重因素交織的必然結(jié)果。在20世紀中國美術(shù)史上，關(guān)良（1900—1986年）是最早實現(xiàn)“油畫民族化”與“國畫現(xiàn)代化”雙向探索的藝術(shù)家之一，與林風(fēng)眠、丁衍庸合稱“廣東三杰”。早年留學(xué)日本，入川端研究所和東京太平洋美術(shù)學(xué)校，師從藤島武二、中村不折學(xué)習(xí)素描和油畫，尤喜愛西方的凡·高和高更的繪畫風(fēng)格。1922年回國后在多所大學(xué)任教，先后擔(dān)任上海神州女學(xué)、上海美專、上海藝術(shù)大學(xué)美術(shù)系教授。參與“東方藝術(shù)研究會”的創(chuàng)辦工作。1924年在上海寧波同鄉(xiāng)會舉辦畫展，名聲鵲起，被郭沫若、郁達夫等激進作家組成的著名文學(xué)團體“創(chuàng)造社”聘為美術(shù)編輯，經(jīng)常為該社出版物畫插圖及設(shè)計封面。1926年回到故鄉(xiāng)廣州，擔(dān)任廣州美術(shù)學(xué)校教授，北伐時期擔(dān)任政治部藝術(shù)股長。抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后他辭去公職，長途跋涉去西北諸地考察石窟藝術(shù)，沿途賣畫為生。1942年他在四川成都舉辦個人畫展，引起美術(shù)界很大反響，郭沫若觀賞關(guān)良的戲曲人物畫后，認為是古今奇作，并撰文《關(guān)良藝術(shù)論》向社會介紹和贊揚他的繪畫藝術(shù)。建國后為上海中國畫院第一批畫師，還擔(dān)任浙江美術(shù)學(xué)院教授。1956年文化部在北京舉辦《關(guān)良個人畫展》，數(shù)天之中觀者如潮，第二年民主德國邀請關(guān)良在東柏林舉辦個人畫展，觀者人潮涌動，并引發(fā)了德國民眾對關(guān)良畫作的濃厚興趣。

關(guān)良《戲劇人物卷》手卷（2011年中國嘉德333.5萬元成交）

他一生致力于我國藝術(shù)教育事業(yè)，并為最早將西方繪畫藝術(shù)介紹到我國的先行者之一。關(guān)良最初專學(xué)西洋畫，后轉(zhuǎn)向水墨戲曲人物畫。建國后關(guān)良的彩墨戲劇人物畫獨樹一幟，最見風(fēng)格，影響最大，他打破了傳統(tǒng)國畫題材的局限，將被視為“不登大雅之堂”的京劇藝術(shù)納入繪畫創(chuàng)作，將京劇藝術(shù)中“概括性”“程式化”的特質(zhì)與西方現(xiàn)代藝術(shù)的表現(xiàn)手法相結(jié)合，形成了“形不似而神似”的獨特風(fēng)格，若細細地品味關(guān)良的戲曲人物畫，我們不難發(fā)現(xiàn)，他的作品用筆造型極簡，筆勢筆趣，質(zhì)樸平易，所做不拘泥對象的解剖、透視和比例，而是夸張、變形的手法傳神寫照，人物情態(tài)天真而幽默，尤其是眼神刻劃最見功力，眼睛瞳孔用濃墨點醒極傳神。據(jù)說，關(guān)良每次畫畫，都是等畫全部畫完后才畫眼睛的，是名副其實的“點睛之筆”。他的畫作不屬于雅俗共賞之類，很多觀者對關(guān)良作品缺乏理解，記得在關(guān)良一次畫展上，畫家李苦禪曾帶著一批學(xué)生去參觀，許多學(xué)生提出關(guān)良老師為什么不把人物畫得標準些，李苦禪先生說：“良公的畫法叫得意忘形”。李苦禪所謂的“得意忘形”指的是“繪畫之形象”，而不是“形象之繪畫”。關(guān)良以最理解相許。如果從題材上看，關(guān)良的畫法彌補了傳統(tǒng)繪畫中戲曲題材的空白，為中國畫“別開一生面”。他的藝術(shù)史地位早已被學(xué)界所認可，北京畫院、廣東美術(shù)館、上海美術(shù)館等文博機構(gòu)多次舉辦關(guān)良專題展覽，進一步夯實了其作為“中西融合藝術(shù)先驅(qū)”的地位。有專家認為，關(guān)良戲曲人物畫審美門檻高，但大眾接受度低。市場火爆時，資本可引導(dǎo)審美；市場冷清時，缺乏視覺沖擊力、不懂欣賞的買家直接放棄。

關(guān)良 1979年作《貴妃醉酒圖》鏡心

（2013年佳士得192萬港元成交）

對關(guān)良作品的藝術(shù)價值和市場走向，筆者在九十年代后期就曾闡述過：人物繪畫向以傳神為極致，關(guān)良獨具風(fēng)貌的彩墨戲劇人物畫是劃時代，他的作品現(xiàn)在或許還不能被人理解，隨著時間推移和人們鑒賞水平的提高，會有更多的人認識關(guān)良戲曲人物畫的藝術(shù)價值，并有望在市場上東山再起，成為藝術(shù)市場的熱門收藏品，讓我們拭目以待！

注：圖片來自網(wǎng)絡(luò)和圖錄

2026年5月5日寫于上海五棲齋